Estas son las propuestas latinas del AFI Fest 2021

Por Sergio BursteinStaff Writer and Assistant Editor

Nov. 10, 2021 5 PM PT

Tras haberse tenido que volcar completamente al plano virtual durante el 2021, el AFI Fest, uno de los eventos cinematográficos más solicitados y prestigiosos de la nación, así como punto ineludible de encuentro para los cinéfilos del Sur de California, regresa a la acción primordialmente presencial desde el 10 hasta el 14 de noviembre.

Y como ha sucedido en otras ocasiones, la fiesta de la pantalla grande presenta una programación en la que se incluyen varias producciones directamente hispanas y otras en las que se encuentra de un modo u otro la mano latina, extendida hacia terrenos que se salen de nuestros ámbitos.

A continuación, te presentamos un listado de las propuestas del festival que van por ese lado, empezando por los títulos que pudimos ver por adelantado y que podemos por ello juzgar con conocimiento de causa, y siguiendo por los títulos que se relacionan con nuestra comunidad de manera más indirecta o que todavía no hemos apreciado.

MADRES PARALELAS (PARALLEL MOTHERS)- España

13 de noviembre, 2 p.m. / TCL Chinese

Director: Pedro Almodóvar

Reparto: Penélope Cruz, Melina Smit, Israel Elejalde

Género: Drama

En su largometraje número 22, Pedro Almodóvar demuestra que sigue siendo no solo uno de los directores más grandes del mundo hispano, sino del cine mundial; y lo hace a través de un trabajo de puesta en escena impecable, marcado por una fabulosa paleta de colores, que en el plano narrativo combina elementos del ‘thriller’ y del drama íntimo con aspectos sociales que responden directamente a las circunstancias españolas, pero que serán experimentados en carne propia por cualquiera con conocimiento directo o indirecto con el fenómeno de los desaparecidos.

“Madres Paralelas” marca además la séptima colaboración del realizador manchego con Penélope Cruz, absolutamente estupenda en el papel de Janis, una fotógrafa profesional de cierta edad que decide mantener el embarazo generado por su relación con un hombre casado y que establece una relación muy particular con una mujer mucho menor (Ana, interpretada por Milena Smit) que acude a la misma clínica de cuidados prenatales.

En medio de estos trances, Janis (llamada así por la gran Joplin) se enfrenta también a la necesidad de saldar cuentas con un pasado que, más allá de sus indudables aspectos personales y familiares, se hace extensiva hacia toda una comunidad de deudos que exige con justicia poder encontrar al menos los restos de sus seres amados que fueron asesinados durante la Guerra Civil.

NOCHE DE FUEGO (PRAYERS FOR THE STOLEN) - México

14 de noviembre, 4:15 p.m. / Chinese 4

Directora: Tatiana Huezo

Reparto: Mayra Batalla, Marya Membreño, Ana Cristina Ordoñez González

Género: Drama

Tras darse a conocer como documentalista, la directora Tatiana Huezo (“Tempestad”) asume de manera impecable el mando de su primer trabajo de ficción con una historia vinculada de manera estrecha a ese fenómeno del narcotráfico que se ha visto ya incontables veces en producciones cinematográficas y televisivas, pero enfocada esta vez en personajes femeninos y en las víctimas inocentes de las acciones de los mismos grupos criminales.

Valiéndose de dos actrices talentosas de edades diferentes (Ana Cristina Ordóñez González y Marya Membreño) y de un imbatible realismo, Huezo centra la mirada en Rita, mostrada primero como una niña y luego como adolescente de un poblado indeterminado de México que se enfrenta al abandono de un padre que se fue a Estados Unidos y a los peligros de un lugar que, en medio de su belleza natural, se encuentra permanentemente expuesto al acecho de las bandas delincuenciales y a la indiferencia y la corrupción de las autoridades, así como a unos niveles de pobreza que obligan a muchos de sus habitantes a trabajar en los campos de amapola.

Pero, además de lo que le sucede a Ana y a su esforzada y desesperada madre Rita (Mayra Batalla), la desgarradora película, que es la apuesta mexicana para la categoría de Mejor Película Internacional del Oscar, le presta atención a las dos mejores amigas de la protagonista, representadas también por dos actrices diferentes y expuestas a riesgos que se incrementan con el paso del tiempo y que, entre otras cosas, las llevan a tener que lucir el cabello corto desde temprana edad.

SUNDOWN - México

13 de noviembre, 6:45 p.m. / Chinese 1

Director: Michel Franco

Reparto: Tim Roth, Iazua Larios, Charlotte Gainsbourg

Género: Drama

A estas alturas, Michel Franco (“Nuevo Orden”, “Después de Lucía”) tiene ya un estilo definido, y su largometraje más reciente, “Sundown”, será probablemente del gusto de quienes disfrutan de su obra anterior y del desagrado de sus conocidos ‘haters’.

Claro que, en realidad, no es del todo apropiado hablar del cine de este cineasta capitalino usando verbos como “disfrutar”, porque lo que hace en todas sus cintas es intencionalmente tortuoso y cuestionador, como sucede en esta, su segunda colaboración con Tim Roth tras “Chronic” (2015), donde se nos presenta al excelente actor inglés como un turista igualmente británico en el balneario de Acapulco que no se resiste propiamente a los encantos del lugar.

Pero, como estamos hablando de Franco, esta no es una cinta volcada al simple entretenimiento ni a la banalidad, porque el melancólico personaje de Roth, Neil, se encuentra evidentemente escapando de algo que se irá revelando poco a poco, y se expone además tanto a los placeres como a los peligros de un lugar en el que la violencia puede estallar en el momento menos pensado.

MEDUSA – Brasil

13 de noviembre, 8.30 p.m. / Chinese 6

Directora: Anita Rocha da Silviera

Reparto: Mari Oliveira, Lara Tremouroux, Joana Medeiros

Género: Comedia / Drama

El hecho de que esta cinta no sea en español no te debe llevar de ningún modo a ignorarla, porque se trata de una película brasileña que, además de ser sumamente original, maneja una propuesta narrativa particularmente vigente y crítica.

Ubicada aparentemente en un futuro indeterminado o en una realidad alternativa, pero con claras alusiones a las condiciones provocadas por el actual presidente Jair Bolsonaro, la segunda cinta de Anita Rocha da Silviera (“Kill Me Please”) nos coloca en medio de un curioso círculo social de jovencitas conservadoras y vírgenes que, además de integrar un coro cristiano de pop que hay que ver (y escuchar) para creer, salen enmascaradas a las calles con el fin de agarrar literalmente a golpes a otras mujeres que ellas consideran promiscuas.

Pero todo empieza a cambiar cuando una de sus líderes más implacables, Mariana (Mari Oliveira), decide trabajar en un hospital con la finalidad de dar con el paradero de una diva del cine que fue desfigurada por su propia comunidad, lo que le permite conocer los placeres del mundo laico y poner en duda todo lo que ha hecho en su vida. Visualmente, el asunto muestra influencias de Dario Argento, adoptando aires alucinógenos que no afectan su credibilidad.

Otros títulos

En lo que respecta a los largometrajes, lo latino queda también plasmada en “Memoria”, una película del cineasta tailandés Apichatpong Weerasethakul que tiene al frente a la británica Tilda Swinton, quien interpreta a una escocesa que lidia con severos problemas existenciales mientras visita la ciudad de Bogotá, en Colombia. Curiosamente, pese a que parece tener muchos diálogos en inglés, esta obra se ha convertido en la apuesta de Colombia para el Oscar.

Por otro lado, en el filme estadounidense “Jockey”, que presenta la historia de un jinete de competencias envejecido que lucha por mantener su oficio, interviene el descendiente de colombianos Moisés Arias, mientras que la esperada “King Richard”, donde Will Smith interpreta al padre de las tenistas Venus y Serena Williams, es dirigida por el puertorriqueño Reinaldo Marcus Green.

Finalmente, la sección de cortometrajes contará con la presencia de seis trabajos hispanos: “El Carrito”, de EE.UU.; “The Death Cleaner (El Limpiador)”, de México; “Enviar y Recibir”, de EE.UU.; “Mano Santa”, de Puerto Rico; “Motorcyclist’s Happiness Won’t Fit Into His Suit (Al Motociclista No Le Cabe La Felicidad En El Traje), de México; y “Yoruga”, de Colombia.

Para conocer los horarios y las modalidades de presentación de estos títulos, así como detalles adicionales de los que describimos más arriba y de la programación entera, visita este enlace.